ワークシート19世紀のパリ。絵の世界では、歴史や神話をつるつるに仕上げて描くのが正しいとされていました。そこに「目の前の光と色を、そのまま描きたい！」と声をあげた若い画家たちがいます。モネ、ルノワール、ドガ、ピサロ、モリゾ……。国の展覧会に落とされた彼らは、1874年、自分たちで展覧会を開きました。
Paris in the 19th century. In the art world, smooth paintings of history and myth were thought to be 'correct.' Then a group of young painters said, 'We want to paint the light and color in front of our eyes!' Monet, Renoir, Degas, Pissarro, Morisot and others were often rejected by the official Salon. In 1874, they held their own exhibition.
批評家には「まるで描きかけだ」と笑われ、からかって「印象派」とよばれました。でも彼らはあきらめず、12年間で8回の展覧会を開きます。チューブ入り絵の具と鉄道を味方に外へ飛び出し、カフェや駅、川辺や庭を明るい色で描きました。今では世界中で親しまれている流派です。その反逆の物語をのぞいてみましょう！
Critics laughed that the paintings looked unfinished and mockingly called them 'Impressionists.' But they did not give up and held eight exhibitions in twelve years. With paint in tubes and the new railways, they went outdoors and painted cafés, stations, riversides and gardens in bright colors. Today, Impressionism is loved around the world. Let's look at the story of these rebels!
