母が教えてくれた歌（「ジプシーの歌」より）

題名から、亡くなった母を思って書いた歌と思われがちですが、ドヴォルザークがこの曲を書いた1880年、彼の母アンナはまだ生きていました（亡くなったのは1882年）。この歌は、自分の体験ではなく、ヘイドゥクの詩に描かれた世界を音楽にしたものです。

Because of the title, people often think Dvořák wrote it in memory of his late mother. But in 1880, when he wrote it, his mother Anna was still alive; she died in 1882. The song sets the world of Heyduk's poem, not Dvořák's own story.

20世紀前半を代表するヴァイオリニスト、フリッツ・クライスラーが、この歌をヴァイオリンとピアノ用に編曲しました。歌詞がなくても伝わる切ないメロディーは、ヴァイオリンの名曲として演奏会のアンコールなどでよく弾かれるようになり、歌を知らない人にも広まりました。

Fritz Kreisler, one of the great violinists of the early 20th century, arranged this song for violin and piano. Its touching melody needs no words, so it became a popular violin piece, often played as a concert encore, and spread even to people who had never heard the song.

この歌曲集は、ウィーン宮廷歌劇場の人気テノール、グスタフ・ヴァルターのために書かれました。そのためチェコ語だけでなく、ドイツ語でも歌えるように作られています。当時ウィーンで成功するには、ドイツ語で歌える作品が大切だったのです。

This song set was written for Gustav Walter, a popular tenor at the Vienna Court Opera. So it was made to be sung in German as well as Czech. In those days, songs that could be sung in German were important for success in Vienna.

歌曲集の題名「ジプシーの歌」は19世紀につけられたものです。今では「ジプシー」という言葉を差別的だと感じる人が多く、人々を指すときは「ロマ」などの呼び方が使われます。そのため、曲名を「ロマの歌」などと紹介する演奏会もあります。

The title 'Gypsy Songs' was given in the 1800s. Today, many people find the word 'Gypsy' offensive, and terms such as 'Roma' or 'Romani' are used for the people. So some concerts now introduce the set with titles like 'Romani Songs'.