組曲「展覧会の絵」より「キーウの大門」

「キーウの大門」は、ムソルグスキーが1874年に書いたピアノ組曲「展覧会の絵」の最後をかざる曲です。亡くなった友人の画家ハルトマンの遺作展を見て、その絵を音楽にした組曲で、この曲はハルトマンが描いた大きな門のデザイン画がもとになっています。重々しい和音、祈りの歌、鳴りひびく鐘。組曲のしめくくりにふさわしい、壮大な曲です。The Great Gate of Kyiv is the grand finale of Pictures at an Exhibition, a piano suite written by Mussorgsky in 1874. Mussorgsky wrote the suite after visiting a memorial exhibition of works by his late friend, the artist Viktor Hartmann, turning the pictures into music. This piece is based on Hartmann's design for a great city gate. Heavy chords, a prayer-like hymn, ringing bells: it is a grand ending worthy of the whole suite.

ハルトマンの門のデザインは、1866年に皇帝アレクサンドル2世が暗殺をまぬがれたことを記念して、キーウに門を建てる計画のために描かれたものです。古いロシアの勇士のかぶとのような形の屋根や、鐘楼（鐘をつるす塔）がついていました。しかし計画は取りやめになり、門は建てられませんでした。ムソルグスキーは、そのまぼろしの門を音楽の中で堂々と完成させたのです。Hartmann drew his design for a plan to build a gate in Kyiv to celebrate Tsar Alexander II's escape from an assassination attempt in 1866. It had a roof shaped like the helmet of an old Russian hero and a bell tower. But the plan was dropped, and the gate was never built. In his music, Mussorgsky proudly completed this gate that never existed.

この曲には、組曲のあちこちに出てくる「プロムナード（展覧会場を歩くテーマ）」のメロディーも堂々と登場し、展覧会の旅のゴールを告げます。「展覧会の絵」はムソルグスキーの生前には出版されず、亡くなったあとの1886年に出版されました。1922年にラヴェルがオーケストラ用に編曲すると世界的に有名になり、今ではピアノ版とオーケストラ版の両方が愛されています。The 'Promenade' melody, the walking theme that appears throughout the suite, also returns grandly in this piece, announcing the end of the journey through the exhibition. Pictures at an Exhibition was not published in Mussorgsky's lifetime. It came out in 1886, after his death. When Ravel arranged it for orchestra in 1922, it became famous worldwide, and today both the piano and orchestral versions are loved.