ピアノ三重奏曲第1番 ニ短調

シューマンは自分の音楽雑誌の批評で、このトリオを「現代の巨匠的なトリオ」とよび、メンデルスゾーンを「19世紀のモーツァルト」とたたえました。時代の矛盾をいちばんはっきり見ぬき、それを最初に調和させた音楽家だ、という意味です。シューマンとメンデルスゾーンは、ライプツィヒで親しくしていた仲間でした。

In a review in his own music magazine, Schumann called this 'the master trio of our time' and praised Mendelssohn as 'the Mozart of the nineteenth century', a musician who saw the conflicts of his age most clearly and was the first to bring them into harmony. The two were friends in Leipzig.

アドバイスをしたヒラーは、パリで長く暮らし、ショパンやリストとも親しかった人です。パリで流行していた、華やかで新しいピアノの書き方をよく知っていました。友人の意見を素直に受け入れて大作を書き直すところに、メンデルスゾーンのまじめさが表れています。

Hiller, who gave the advice, had lived in Paris for years and was friends with Chopin and Liszt. He knew the brilliant new piano style that was popular there. Mendelssohn's willingness to rewrite a big work after a friend's comment shows how serious he was about his art.

初演でヴァイオリンを弾いたのは、ゲヴァントハウス管弦楽団のコンサートマスター、フェルディナント・ダーフィト。彼はのちに、メンデルスゾーンの名曲「ヴァイオリン協奏曲 ホ短調」の初演でソロを弾いた人でもあります。作曲中にはメンデルスゾーンの相談相手にもなりました。

The violinist at the premiere was Ferdinand David, concertmaster of the Gewandhaus Orchestra. He later played the solo at the premiere of Mendelssohn's famous Violin Concerto in E minor, and he advised Mendelssohn while he was writing it.

第2楽章は、まずピアノがひとりで、やさしいメロディーを歌いだします。その雰囲気は、メンデルスゾーンが得意としたピアノ曲集『無言歌集』にそっくりだとよく言われます。そこにヴァイオリンとチェロが加わり、3人のおだやかな会話になっていきます。

The second movement begins with the piano alone, singing a gentle melody. It is often said to sound just like one of Mendelssohn's Songs without Words for piano. Then the violin and cello join in, and it becomes a calm conversation among three friends.