
テ・デウム
シャルパンティエ・c. 1688–1698
パンパカパーン!ヨーロッパのテレビの幕開けを飾ってきた、ごうかな前奏曲。
テ・デウム ニ長調のページへ
Piano · Op. 66 · 1834(出版1855年)
フレデリック・ショパン(1810–1849)
嵐のような速さと、夢のような歌。ショパンが隠した名曲。Whirlwind and dream: the hit Chopin kept to himself.
PUBLIC DOMAIN RECORDING
PD / CC0 無料でダウンロードOKANOTHER RECORDING 1
PD / CC0ANOTHER RECORDING 2
PD / CC0WATCH ON YOUTUBE
Chopin - Fantaisie-Impromptu (Op. 66)
Rousseau(YouTube) YouTube で開く ↗
Daniil Trifonov – Chopin: Fantaisie-Impromptu In C-Sharp Minor, Op. 66
Deutsche Grammophon - DG(YouTube) YouTube で開く ↗
左の音源は権利が切れた録音なのでダウンロードできます。右の動画は YouTube の公式の埋め込みで見るもので、ダウンロードはできません(動画の権利は各チャンネルにあります)。
Chopin "Fantaisie-Impromptu Op.66" Paul Barton, FEURICH 133 piano
Paul Barton(YouTube) YouTube で開く ↗
Dmitry Shishkin – Fantasy-impromptu in C sharp minor Op. 66 (third stage)
Chopin Institute(YouTube) YouTube で開く ↗
Frederic Chopin Fantaisie Impromptu in C sharp minor, Op 66
Anastasia Huppmann(YouTube) YouTube で開く ↗
Chopin - Fantaisie Impromptu, Op. 66 (Rubinstein)
ClassicalScores(YouTube) YouTube で開く ↗

ホー!ショパンはこの曲を、生きている間は出版しなかったんだ。
ショパンが1834年ごろに書いたピアノ曲で、ショパンの作品の中でも特に人気のある一曲です。始まりと終わりは、両手がうずを巻くように速くかけめぐる嵐のような音楽。まん中では一転して、ゆったりとした夢のようなメロディーが歌われます。ピアノを習う人なら、一度はひいてみたいあこがれの曲です。Chopin wrote this piano piece around 1834, and it is one of his most popular works. The opening and closing sections are stormy, with both hands swirling at high speed. In the middle, everything changes into a slow, dreamy melody. Many piano students dream of playing it someday.
速い部分では、右手が1拍に4つの音、左手が1拍に3つの音をひきます。数の合わないリズムを同時にひくため、ピアノを習う人にとってはむずかしい挑戦です。ショパンはこの曲を出版せず、手元に置いたままでした。理由ははっきりしませんが、ほかの作曲家の曲に似ていると気にしたからだという説もあります。In the fast sections, the right hand plays four notes to each beat while the left hand plays three. Playing these clashing rhythms together is a real challenge for piano students. Chopin never published the piece. No one knows exactly why, but one theory is that he worried it was too similar to another composer's work.
ショパンの死後、友人のフォンタナが1855年に「作品66」として出版し、そのときに「幻想即興曲」という題が付けられたと言われています。まん中のメロディーは、1917年のアメリカのヒット曲「アイム・オールウェイズ・チェイシング・レインボウズ」にも使われました。After Chopin's death, his friend Julian Fontana published it in 1855 as Op. 66, and the title Fantaisie-Impromptu is said to have been added then. The melody of the middle section was later used in the 1917 American hit song I'm Always Chasing Rainbows.
This piano piece starts very fast, like a strong wind. Then a slow and beautiful song comes. Then the fast music comes back. Chopin did not publish it. His friend published it after Chopin died.このピアノ曲は、強い風のようにとても速く始まります。次に、ゆっくりで美しい歌が来ます。そしてまた速い音楽がもどってきます。ショパンはこの曲を出版しませんでした。ショパンが亡くなったあと、友だちが出版しました。
タップすると答えが開きます
これほどの名曲なのに、ショパンは生前に出版しませんでした。ショパンは、未発表の楽譜は処分してほしいと願っていたと伝えられていますが、友人フォンタナは死後に出版にふみきりました。おかげで、私たちはこの曲を聴けるのです。
Even though it is a masterpiece, Chopin never published it. He is reported to have wished that his unpublished manuscripts be destroyed, but his friend Fontana decided to publish this one after his death. Thanks to him, we can hear it today.
速い部分では、右手が1拍に4つの音、左手が3つの音をひきます。数がそろわない2つのリズムを同時に重ねる「ポリリズム」で、うずを巻くような独特のゆらぎが生まれます。ピアノを習う人のあこがれであり、大きな壁でもあります。
In the fast sections, the right hand plays four notes per beat and the left hand three. This 'polyrhythm', two rhythms that do not line up, creates a swirling, unsteady feeling. For piano students it is both a dream piece and a big hurdle.
まん中のゆったりしたメロディーは、1917年にアメリカで作られた歌「アイム・オールウェイズ・チェイシング・レインボウズ(いつも虹を追いかけて)」に使われ、大ヒットしました。クラシックの名旋律がポップスに生まれ変わった、早い時期の有名な例です。
The slow middle melody was used in the 1917 American song I'm Always Chasing Rainbows, which became a big hit. It is an early, famous example of a classical tune reborn as a pop song.
ショパンが出版しなかった理由として、ピアニスト作曲家モシェレスの即興曲などに似ているのを気にしたのでは、という説があります。ただし、はっきりした証拠はなく、本当の理由はなぞのままです。
One theory says Chopin held it back because it resembled a piece by the pianist-composer Ignaz Moscheles. But there is no firm evidence, and the true reason remains a mystery.
ENGLISH × MASTERPIECE
MORE MASTERPIECES

シャルパンティエ・c. 1688–1698
パンパカパーン!ヨーロッパのテレビの幕開けを飾ってきた、ごうかな前奏曲。
テ・デウム ニ長調のページへ
パーセル・1695
ブリテンが「オーケストラ入門」のテーマに選んだ、かっこいいメロディー。
劇音楽「アブデラザール」より ロンドのページへ
バッハ・c. 1704 (?)
タラリ〜!一度聴いたら忘れない、オルガンの大迫力の幕開け。
トッカータとフーガ ニ短調のページへ
バッハ・c. 1703–1707 (?)
音楽の授業でおなじみ!4つの声が同じテーマで追いかけっこ。
小フーガ ト短調のページへ
バッハ・c. 1706–1713
足が弾く低いテーマが21回!重くて壮大な、オルガンの大建築。
パッサカリアとフーガ ハ短調のページへ
バッハ・c. 1707–1710 (?)
キラキラの駆け上がりで幕開け!若きバッハのはなやかな鍵盤ショー。
トッカータ ニ長調のページへ
ヴィヴァルディ・published 1711
2本のヴァイオリンが火花を散らす!バッハも編曲した熱い協奏曲。
協奏曲集『調和の霊感』第8番 イ短調(2つのヴァイオリンのための協奏曲)のページへ
ヴィヴァルディ・c. 1715
オクターブがぴょんぴょん跳ねる!喜びがはじける合唱の名曲。
グローリア ニ長調のページへ