
ダイドーの嘆き
パーセル・by 1689
「わたしを覚えていて」。くり返す低音にのせた、胸をうつ別れの歌。
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Symphony · Op. 36 · 1801–1802
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン(1770–1827)
絶望のどん底で書いたのに、こんなに明るい!ふしぎな交響曲。Written in his darkest days, yet bursting with sunshine.
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ホー!耳の病気に深くなやんでいたころに書いたのに、とても明るい曲なんだ。
「交響曲第2番 ニ長調」は、ベートーヴェンが1801年から1802年にかけて書いた2つ目の交響曲です。堂々としたゆっくりの序奏で始まり、そのあとは明るくエネルギーにあふれた音楽が続きます。第1番よりもずっと大きく、力強くなっていて、ベートーヴェンが自分らしいスタイルへ大きく歩み出したことがわかる作品です。Symphony No. 2 in D major is the second symphony Beethoven wrote, in 1801 and 1802. It opens with a grand, slow introduction, followed by bright music full of energy. It is much bigger and stronger than the First Symphony, and it shows Beethoven taking a big step toward his own style.
このころのベートーヴェンは、耳がだんだん聞こえなくなる病気に深く苦しんでいました。1802年の秋、ウィーン郊外のハイリゲンシュタットで、弟たちにあてて、絶望の気持ちと、それでも芸術のために生きる決意をつづった手紙を書いています。これは「ハイリゲンシュタットの遺書」と呼ばれています。それなのに、同じころに完成したこの交響曲は、明るさと笑いにみちているのです。At this time, Beethoven was suffering deeply as he slowly lost his hearing. In autumn 1802, in Heiligenstadt near Vienna, he wrote a letter to his brothers describing his despair and his decision to keep living for his art. It is known as the Heiligenstadt Testament. Yet this symphony, finished around the same time, is full of brightness and humor.
初演は1803年4月5日、ウィーンのアン・デア・ウィーン劇場で、ピアノ協奏曲第3番などといっしょに行われました。曲はリヒノフスキー侯爵にささげられています。ある新聞の批評は、この交響曲を「傷ついてのたうち回り、死のうとしない竜」にたとえました。それほど当時の人には、はげしく新しい音楽に聞こえたのです。The premiere took place on April 5, 1803, at the Theater an der Wien in Vienna, together with his Third Piano Concerto and other works. The symphony was dedicated to Prince Karl Lichnowsky. One newspaper critic compared the symphony to a wounded dragon writhing and refusing to die. To people then, the music sounded that wild and new.
This is Beethoven's second symphony. When he wrote it, he was losing his hearing. He felt very sad. But the music is bright and full of energy! One critic said the symphony was like a hurt dragon.これはベートーヴェンの2番目の交響曲です。この曲を書いたとき、彼の耳は聞こえなくなりつつありました。彼はとても悲しい気持ちでした。でも、音楽は明るくて元気いっぱいです!ある批評家は、この交響曲を傷ついた竜のようだと言いました。
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1802年10月、ベートーヴェンはハイリゲンシュタットで、耳の病気への絶望をつづった「遺書」を書きました。ところが、ちょうど同じころに仕上げたこの交響曲は、明るく元気いっぱい。苦しみを音楽にそのまま映すのではなく、音楽で乗りこえようとしたのかもしれません。
In October 1802, in Heiligenstadt, Beethoven wrote his 'testament' about his despair over his hearing. But this symphony, finished around the same time, is bright and lively. Perhaps he did not pour his pain into the music, but used music to rise above it.
1804年、ライプツィヒの新聞「優雅な世界のための新聞」の批評家は、この交響曲を「けばけばしい怪物、傷ついてのたうち回り、死のうとしない竜」のようだと書きました。今では明るく楽しい曲として親しまれていますが、当時の耳にはそれほど刺激が強かったのです。
In 1804, a critic for the newspaper Zeitung für die elegante Welt described this symphony as a crude monster, like a wounded dragon that writhes and refuses to die. Today it is loved as a cheerful piece, but to ears of that time it was very shocking.
第3楽章には、ベートーヴェンの交響曲で初めて「スケルツォ」という名前がつけられました。スケルツォはイタリア語で「冗談」という意味です。強い音と弱い音、楽器から楽器へと音がポンポン飛びはねて、思わず笑いたくなるような楽しさです。
The third movement is the first in Beethoven's symphonies to be called a Scherzo. Scherzo means 'joke' in Italian. Loud and soft sounds jump from one instrument to another, and the fun makes you want to laugh.
最終楽章は、短い音がしゃっくりのように「ヒック」と鳴って始まります。このユーモラスな始まりを「しゃっくり」や「げっぷ」にたとえる人もいます。ベートーヴェンのいたずら好きな一面が、絶望の時期にもしっかり生きていたことがわかります。
The finale starts with a short sound like a hiccup. Some people compare this funny opening to a hiccup or even a burp. It shows that Beethoven's playful side was still alive, even in his time of despair.
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