
ダイドーの嘆き
パーセル・by 1689
「わたしを覚えていて」。くり返す低音にのせた、胸をうつ別れの歌。
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Piano · Op. 55 No. 1 · 1842–1844
フレデリック・ショパン(1810–1849)
スコットランドの熱心な弟子にささげた、しみじみ語る夜の歌。A heartfelt night song dedicated to Chopin's devoted Scottish pupil.
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Chopin Nocturne Op.55 No.1 - Paul Barton, FEURICH 218 piano
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Chopin - Nocturne Op. 55, No. 1 | Mikhail Pletnev, Verbier Festival 2022
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Alexander Ullman – Nocturne in F minor Op. 55 No. 1 (second stage)
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ホー!この曲をささげられた弟子は、のちにショパンの大きな支えになったんだよ。
この曲は、2曲からなるノクターン集「作品55」の1曲目です。ヘ短調で、左手が重く落ち着いた拍をきざみ、その上で右手が、しみじみとした素朴なメロディーを歌います。あまり飾りすぎない、語りかけるような歌で、聴いているとだれかの打ち明け話を聞いているような気持ちになります。This is the first piece in Op. 55, a set of two nocturnes. It is in F minor. The left hand keeps a heavy, steady beat, and above it the right hand sings a simple, heartfelt melody. The melody is not heavily ornamented and feels like someone talking to you, as if you were hearing a friend's quiet confession.
まん中の部分は「ピウ・モッソ(今までより速く)」となり、3つずつの音が流れるように動いて、音楽が少しはげしくなります。そのあと最初の歌がもどり、こんどは3つずつの音で飾られて、変化をつけながらくり返されます。最後はヘ長調に変わり、賛美歌のような和音で静かに曲を閉じます。The middle part is marked più mosso, faster, and groups of three notes flow along as the music grows a little stormy. Then the first song returns, now decorated with three-note figures and repeated with variations. Finally the key changes to F major, and the piece closes quietly with hymn-like chords.
作品55は1842年から1844年にかけて書かれ、1844年8月に出版されました。ささげられたのは、スコットランド出身の弟子ジェーン・スターリングです。彼女はショパンを深く尊敬し、1848年のイギリス・スコットランドへの演奏旅行を手配するなど、晩年のショパンを支えました。シンプルで心にしみるこの曲は、今も多くの人にひかれています。Op. 55 was written between 1842 and 1844 and published in August 1844. It was dedicated to Jane Stirling, a pupil from Scotland. She deeply admired Chopin and supported him in his last years, for example by arranging his 1848 concert tour of England and Scotland. This simple, touching piece is still played by many people today.
This nocturne is quiet and simple. The melody sounds like a person telling a secret. Chopin gave it to Jane Stirling, his student from Scotland. She helped Chopin a lot when he was sick. At the end, the music becomes bright.このノクターンは静かでシンプルです。メロディーは、だれかが秘密を打ち明けているように聞こえます。ショパンはこの曲を、スコットランド出身の生徒ジェーン・スターリングにおくりました。彼女は、ショパンが病気のとき、たくさん助けました。最後に、音楽は明るくなります。
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献呈されたジェーン・スターリングは、パリでショパンにピアノを習った熱心な弟子でした。1848年、彼女はショパンをイギリスとスコットランドへの演奏旅行にまねき、旅の手配をしました。体の弱ったショパンにとって、心強い味方だったのです。
Jane Stirling, the dedicatee, was a devoted pupil who studied piano with Chopin in Paris. In 1848, she invited him on a concert tour of England and Scotland and arranged the trip. For Chopin, whose health was weak, she was a strong supporter.
名ピアニストのウラディーミル・ホロヴィッツは、1968年、カーネギー・ホールで収録されたテレビの演奏会でこの曲をひきました。この演奏会はCBSテレビで全米に放送され、彼の演奏がアメリカじゅうのテレビの前の人々に届けられました。
In 1968, the great pianist Vladimir Horowitz played this piece in a televised concert at Carnegie Hall. CBS broadcast the concert across the United States, bringing his performance to a nationwide television audience.
この曲はヘ短調で始まりますが、終わり近くでヘ長調に変わり、賛美歌のような和音で静かに終わります。暗い調の曲が、最後に同じ名前の明るい調に変わって終わるのです。長い打ち明け話のあと、心がすっと軽くなるような結末です。
This piece begins in F minor, but near the end it changes to F major and closes quietly with hymn-like chords. A dark-key piece turns into the bright key with the same name at the end. It is like your heart feeling lighter after a long confession.
ショパンの伝記作家ニークスは、この曲の最初と最後の部分を「悲しげな甘さ」と表しましたが、はげしくなるまん中の部分はそれより劣ると書きました。これはニークス自身の意見で、どこが好きかは人それぞれ。あなたはどの部分が心に残りますか?
Chopin's biographer Frederick Niecks described the first and last parts as having a plaintive sweetness, but he judged the more passionate middle part to be weaker. That was his own opinion, and everyone has a different favorite part. Which part stays in your heart?
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